Szaleństwo rokoka. Fascynacja rokokiem na Śląsku, XVIII-XXI w.

14 lipca 2023 – 14 stycznia 2024
Muzeum Narodowe we Wrocławiu
Jubileusz 75-lecia Muzeum Narodowego

Johann Georg Platzer (1704-1761) Alegoria muzyki, ok 1730

Blisko 500 dzieł sztuki – od malarstwa, rzeźby i grafiki, poprzez złotnictwo, meble, porcelanę, ubiory i akcesoria mody, aż po fotografie, instalacje i wideo – prezentowanych jest na pierwszej w historii muzealnictwa wystawie, poświęconej sztuce rokokowej i neorokokowej na Śląsku.

Sztuka rokoka na Śląsku – na jego historycznym obszarze obejmującym także tereny znajdujące się obecnie w Czechach – była pochodną zmian politycznych, jakie nastąpiły w tej części Europy w połowie XVIII w. Skutki trzech wojen śląskich (1740-1763) doprowadziły do przejścia Śląska pod panowanie pruskie.

Rokoko wyrażało się bogactwem nowej, oryginalnej ornamentyki, idącej w parze z usubtelnieniem wyrobów, nadawaniu im mniejszych rozmiarów, bardziej intymnych, wyrafinowanych, przytulnych i gabinetowych. Wyobraźnię artystów wypełniają fantazyjne rocaille, mające jakoby swoim kształtem przypominać muszle, ale zbudowane także z elementów tzw. kogucich grzebieni, postrzępionych i rozchwianych morskich fal, ślimaków, korali „skrzydeł nietoperza”, pierzastych wici roślinnych, subtelnych dekoracji kwiatowych i kratki regencyjnej. Eksponaty pochodzą z polskich, czeskich i niemieckich muzeów oraz kościołów. Ekspozycję uzupełniają prace współczesnych artystów, dla których rokoko jest źródłem inspiracji.

Źródło: mnwr.pl

oprac.©kkuzborska

Kahlo Frida (1907-1954) – Kolor życia

7 lipca – 3 września 2023
Muzeum Łazienki Królewskie
Podchorążówka, Warszawa, Agrykola 1

 

Frida Kahlo, Tam wisi moja sukienka, 1933, Colección FEMSA

Ekspozycja wpisuje się w przypadającą w tym roku 95. rocznicę nawiązania stosunków dyplomatycznych między Polską i Meksykiem oraz 65-lecie powstania Museo Frida Kahlo zwanego La Casa Azul. Otwarcie wystawy w 116. rocznicą urodzin artystki. Frida Kahlo, właśc. Magdalena Carmen Frieda Kahlo y Calderón (6 lipca 1907 – 13 lipca 1954). W dzieciństwie chorowała na polio, a jako nastolatka została ciężko ranna w wypadku. Przeszła kilkadziesiąt operacji, lecz jej ciało nigdy nie wróciło do pełnej sprawności. 

Artystkę ukształtowała kultura rdzennej ludności Meksyku, do której często odwoływała się w dziełach. Siłę czerpała także z bliskości z naturą. Uwielbiała spędzać czas w ogrodzie, otoczona roślinami
i zwierzętami oraz rzeźbami.

Źródło: lazienki-krolewskie

oprac.©kkuzborska

Matoshniuk Olena | Granice

4-14 lipca 2023
Wrocław, Bulvary, Krupa Art Foundation
Księcia Witolda 11-31, lok. 27
Wernisaż: 4 lipca 2023, godz. 18.

Rozpondek Krzysztof – Termofile

1 lipca – 4 sierpnia 2023
Galeria W sam raz, Bolesławiecki Ośrodek Kultury
– Międzynarodowe Centrum Ceramiki
pl. marsz. J. Piłsudskiego 1

Prace prezentowane na wystawie to trójwymiarowe kompozycje, wykonane z różnorodnych mas ceramicznych. Powstały z potrzeby poszukiwania harmonii między istotą tworzywa, sposobem budowania, barwienia i wypalania, a tym samym – między bryłą i jej powierzchnią. Stanowią wyraz fascynacji materiałem i procesem towarzyszącym jego obróbce. Glina i jej właściwości, nieograniczone bogactwo struktur oraz podatność na kształtowanie były inspiracją do zastosowania przedstawianych rozwiązań formalnych. Realizacje to mniej lub bardziej syntetyczne elementy o mocno unerwionej tkance. W zasadzie są kompozycjami abstrakcyjnymi. Jednocześnie stanowią wynik obserwacji natury i są wyrazem szacunku dla panującej w niej logiki. W podobny sposób odnoszą się do zjawisk z obszaru kultury i techniki. Trzonem kolekcji są najnowsze dokonania z cyklu Termofile. O ich ostatecznym wyrazie, podobnie jak w przypadku większości eksponatów, rozstrzyga metoda wypału, wykorzystująca nie tylko wysokie zakresy temperatur, ale przede wszystkim bezpośredni kontakt ceramicznego czerepu z żywym ogniem.

Zdjęcia i tekst: prof. Krzysztof Rozpondek
Wydział Ceramiki i Szkła
Pracownia Podstaw Projektowania
i Kształtowania Ceramiki ASP Wrocław

oprac.©kkuzborska

Malicka-Zamorska Anna – Chmura | Żółta łódź podwodna

Pawilon Czterech Kopuł 

Muzeum Narodowe we Wrocławiu
2 lipca 2023, godz. 16.  Wystawowa 1 

Spotkanie z Anną Malicką-Zamorską, uznaną artystką w zakresie ceramiki unikatowej. Artystka jest absolwentką wrocławskiej ASP, dyplom pod kierunkiem prof. Julii Kotarbińskiej. Członkini ZPAP. 

Praca Chmura | Żółta łódź podwodna
Anny Malickiej-Zamorskiej prezentowana jest
w ramach cyklu Dzieło miesiąca.

oprac.©kkuzborska

Dwaj Jeźdźcy Apokalipsy | Sztuka wobec zarazy i wojny

Pałac Hatzfeldów, Wrocław, Wita Stwosza 30

lipiec – sierpień 2023

czwartki, piątki i soboty, w godz. 12-17.

Artyści

Błażejewski Piotr, Dudek-Dürer Andrzej, Głuszek Andrzej, Głuszek Jerzy, Jankowska-John Barbara, Jędrzejewski Michał, Kaniowski Wojciech, Kortyka Stanisław, Kuczma Marian, Kutera Anna, Liszkowski Witold, Marchwicki Marek, Mikołajek Mariusz, Matoshniuk Olena, Motylski Janusz, Nitka Zdzisław, Nitka-Nikt Jolanta, Pietrek Tomasz, Pietrzak Michał, Promna-Pietrek Marlena, Pukocz Wojciech, Savchenko Vasy, Szczepaniak Krystyna, Szpakowska-Kujawska Anna, Tomalak Stanisław, Tynna Eugenia, Wójcik Igor, Żelechower-Aleksiuna Mira

Film z wernisażu
Źródło: Fakty TVP3 Wrocław

Kurator: dr Andrzej Saj

Zdjęcia: prof. K. Pawlak

oprac.©kkuzborska

Dwaj Jeźdźcy Apokalipsy

Sztuka wobec zarazy i wojny

Wernisaż wystawy: 30 czerwca 2023, godz. 17. 

Pałac Hatzfeldów, Wrocław, Wita Stwosza 30

Kurator: dr Andrzej Saj, plakat: W. Kowalski

Kulpa Katarzyna – Anamnezje

7-20 lipca 2023. Wernisaż: 6 lipca 2023
Galeria Miejska we Wrocławiu, Kiełbaśnicza 28

Anamnezje X, technika mieszana na płótnie, 200×200, 2019-2022, fot. Czesław Chwiszczuk

Anamnezje VIII, technika mieszana na płótnie, 200×200, 2019-2022, fot. Czesław Chwiszczuk

Anamnezje XX, technika mieszana na płótnie, 200×200, 2019-2022, fot. Czesław Chwiszczuk

Anamnezje V, technika mieszana na płótnie, 200×200, 2019-2022, fot. Czesław Chwiszczuk

Katarzyna Kulpa odwołuje się do platońskiej koncepcji poznania, na autopoznawczym docieraniu do tego, co tkwi głęboko pamięci. Na wielkoformatowych, abstrakcyjnych płótnach tworzy bezpieczną przestrzeń, w której swobodnie oddaje głos własnym anamnezjom, również tym niechcianym i wypartym. Mówi też o szczególnej naturze istnienia artysty, który nigdy nie może funkcjonować tylko w jednym czasie i przestrzeni.

Artystka ukończyła malarstwo i malarstwo architektoniczne na Akademii Sztuk Pięknych we Wrocławiu, doktorat 2023. Zajmuje się malarstwem sztalugowym, ściennym, grafiką artystyczną i sztuką akcji. Należy do ZPAP.

Wernisaż połączony jest z koncertem.

Kuratorka wystawy: Katarzyna Zahorska

oprac.©kkuzborska

Monika Aleksandrowicz i Beata Oberc | Interior, malarstwo

20 czerwca – 31 sierpnia 2023
Wernisaż: 7 lipca 2023, godz. 18.
Galeria plastyczna, Obornicki Ośrodek Kultury
Oborniki Śląskie, Dworcowa 26

Monika Aleksandrowicz – absolwentka Wydziału Malarstwa wrocławskiej Akademii Sztuk Pięknych (1999) oraz Filozofii na Wydziale Nauk Społecznych Uniwersytetu Wrocławskiego (2001). Obroniła doktorat z wyróżnieniem (2021). Obecnie pełni funkcję kierownika Katedry Mediacji Sztuki na Wydziale Rzeźby i Mediacji Sztuki Akademii Sztuk Pięknych im. Eugeniusza Gepperta we Wrocławiu.

Beata Oberc – absolwentka Wydziału Malarstwa wrocławskiej Akademii Sztuk Pięknych (1999). Zajmuje się projektowaniem grafiki użytkowej, malarstwem, instalacją, fotografią, reklamą. Brała udział w wielu sympozjach poświęconych sztuce oraz wystawach prezentowanych w Polsce i za granicą.

oprac.©kkuzborska

Gostylla-Pachucka Maria – Lascaux w gobelinach

18 czerwca – 31 sierpnia 2023

Muzeum Regionalne im. Władysława Golusa, Ratusz

Ostrzeszów, Rynek 19

Artystka prezentuje naskalne rysunki | malowidła z Lascaux – krasowej jaskini w Akwitanii
w Południowo-Zachodniej Francji.