6 lipca – 15 listopada 2026
Muzeum Łazienki Królewskie
Podchorążówka
Zobaczymy niemal 100 dzieł nabistów, którzy wpłynęli na rozwój sztuki nowoczesnej. Wśród prezentowanych dzieł są m.in. obrazy takich mistrzów, jak Maurice Denis, Paul Ranson i Paul Sérusier. Prace pochodzą z polskich i zagranicznych kolekcji, w tym słynnego francuskiego Musée d'Orsay.
Muzeum Łazienki Królewskie
Podchorążówka
Zobaczymy niemal 100 dzieł nabistów, którzy wpłynęli na rozwój sztuki nowoczesnej. Wśród prezentowanych dzieł są m.in. obrazy takich mistrzów, jak Maurice Denis, Paul Ranson i Paul Sérusier. Prace pochodzą z polskich i zagranicznych kolekcji, w tym słynnego francuskiego Musée d'Orsay.
O wystawie opowiada dr Marek Płuciniczak,
kurator malarstwa w Muzeum Łazienki Królewskie
kurator malarstwa w Muzeum Łazienki Królewskie
Nabiści byli grupą artystyczną działającą we Francji w latach 1888-1899. Odrzucili zasady akademickiego malarstwa, a ich prace charakteryzowały się głębokim kolorem, wyraźnym konturem i dekoracyjnością. Choć funkcjonowali krótko, zainspirowali wielu późniejszych artystów, m.in. kubistów.
Byli ruchem nowoczesnym, a jednocześnie tajemniczym, o czym najlepiej świadczy ich nazwa, którą sami wymyślili. "Nabi" to po arabsku i hebrajsku "prorok", stąd też nawiązanie w tytule ekspozycji.
Wystawa ukazuje fundamentalną rolę, jaką nabiści, m.in. Paul Sérusier, Pierre Bonnard, Paul Ranson, Maurice Denis, Ker-Xavier Roussel, Georges Lacombe, Édouard Vuillard i Félix Vallotton, odegrali w kształtowaniu sztuki nowoczesnej.
Mimo że istotnie wpłynęli na twórczość przełomu XIX i XX w., wciąż pozostają niedostatecznie znani szerszej publiczności. W naszym kraju nie zorganizowano dotąd żadnej ekspozycji poświęconej tej grupie, choć oddziaływała ona także na polskich artystów, studiujących pod koniec XIX w. w Paryżu.
Ekspozycja ukazuje m.in. początki ruchu artystycznego oraz wpływ Paula Gauguina i tzw. Szkoły Pont-Aven. Obejmuje ponadto dzieła o charakterze religijnym i ezoterycznym, widoki wnętrz i sceny rodzajowe, a także działalność prowadzonego przez braci Natansonów – Tadeusza i Aleksandra – czasopisma "La Revue Blanche". Obejrzymy ponad 90 prac z zakresu malarstwa, rysunku i grafiki.
Prezentowane dzieła pochodzą ze zbiorów jedenastu zagranicznych instytucji publicznych z Francji, Szwajcarii, Holandii i Węgier. Większość z nich nigdy wcześniej nie była pokazywana w Polsce. Są to przede wszystkim znakomite obrazy ze zbiorów francuskiego Musée d'Orsay, w tym jedna z ikonicznych dla nabistów prac – "Plama słońca na tarasie" autorstwa współzałożyciela ruchu, Maurice'a Denisa.
Pojawiły się też prace z jedenastu kolekcji prywatnych (francuskich, szwajcarskich i polskich), zatem możliwość zobaczenia ich na żywo jest absolutnie wyjątkowa. Ekspozycję wzbogacają obiekty z dziewięciu krajowych zbiorów publicznych, w tym dzieła Władysława Ślewińskiego, jednego z nielicznych polskich artystów bezpośrednio związanego z École de Pont-Aven i pozostającego pod wyraźnym wpływem Paula Gauguina oraz nabistów.
Inni polscy twórcy, którzy w poszukiwaniu nowoczesności czerpali inspirację od nabistów, a których prace możemy zobaczyć na wystawie, to: Mela Muter, Stanisław Wyspiański, Władysław Ślewiński, Marian Wawrzeniecki, Edward Okuń, Jan (Jean) Mirosław Peske (Peské, Peszke), Witold Wojtkiewicz, Wacław Żaboklicki, Karol Frycz, Bolesław Biegas, Henryk Hayden, Jan Rubczak oraz Eugeniusz Zak.
Ekspozycja to wyjątkowa okazja do nowego spojrzenia na zmiany zachodzące w sztuce pod koniec XIX w., a zarazem do podkreślenia związków kulturowych między Francją a Polską.
Kuratorami wystawy są dr Ewa Bobrowska oraz Jean-René Saillard
Wstęp bezpłatny w piątki
Byli ruchem nowoczesnym, a jednocześnie tajemniczym, o czym najlepiej świadczy ich nazwa, którą sami wymyślili. "Nabi" to po arabsku i hebrajsku "prorok", stąd też nawiązanie w tytule ekspozycji.
Wystawa ukazuje fundamentalną rolę, jaką nabiści, m.in. Paul Sérusier, Pierre Bonnard, Paul Ranson, Maurice Denis, Ker-Xavier Roussel, Georges Lacombe, Édouard Vuillard i Félix Vallotton, odegrali w kształtowaniu sztuki nowoczesnej.
Mimo że istotnie wpłynęli na twórczość przełomu XIX i XX w., wciąż pozostają niedostatecznie znani szerszej publiczności. W naszym kraju nie zorganizowano dotąd żadnej ekspozycji poświęconej tej grupie, choć oddziaływała ona także na polskich artystów, studiujących pod koniec XIX w. w Paryżu.
Ekspozycja ukazuje m.in. początki ruchu artystycznego oraz wpływ Paula Gauguina i tzw. Szkoły Pont-Aven. Obejmuje ponadto dzieła o charakterze religijnym i ezoterycznym, widoki wnętrz i sceny rodzajowe, a także działalność prowadzonego przez braci Natansonów – Tadeusza i Aleksandra – czasopisma "La Revue Blanche". Obejrzymy ponad 90 prac z zakresu malarstwa, rysunku i grafiki.
Prezentowane dzieła pochodzą ze zbiorów jedenastu zagranicznych instytucji publicznych z Francji, Szwajcarii, Holandii i Węgier. Większość z nich nigdy wcześniej nie była pokazywana w Polsce. Są to przede wszystkim znakomite obrazy ze zbiorów francuskiego Musée d'Orsay, w tym jedna z ikonicznych dla nabistów prac – "Plama słońca na tarasie" autorstwa współzałożyciela ruchu, Maurice'a Denisa.
Pojawiły się też prace z jedenastu kolekcji prywatnych (francuskich, szwajcarskich i polskich), zatem możliwość zobaczenia ich na żywo jest absolutnie wyjątkowa. Ekspozycję wzbogacają obiekty z dziewięciu krajowych zbiorów publicznych, w tym dzieła Władysława Ślewińskiego, jednego z nielicznych polskich artystów bezpośrednio związanego z École de Pont-Aven i pozostającego pod wyraźnym wpływem Paula Gauguina oraz nabistów.
Inni polscy twórcy, którzy w poszukiwaniu nowoczesności czerpali inspirację od nabistów, a których prace możemy zobaczyć na wystawie, to: Mela Muter, Stanisław Wyspiański, Władysław Ślewiński, Marian Wawrzeniecki, Edward Okuń, Jan (Jean) Mirosław Peske (Peské, Peszke), Witold Wojtkiewicz, Wacław Żaboklicki, Karol Frycz, Bolesław Biegas, Henryk Hayden, Jan Rubczak oraz Eugeniusz Zak.
Ekspozycja to wyjątkowa okazja do nowego spojrzenia na zmiany zachodzące w sztuce pod koniec XIX w., a zarazem do podkreślenia związków kulturowych między Francją a Polską.
Kuratorami wystawy są dr Ewa Bobrowska oraz Jean-René Saillard
Wstęp bezpłatny w piątki