2022-02-26

Synergia/Obserwacje


26 lutego – 25 marca 2022
Synergia/Obserwacje
Galeria Sztuki Współczesnej Przytyk
Tarnogórskie Centrum Kultury
Tarnowskie Góry, J. Sobieskiego III 7


Anna Szewczyk


Fragment wystawy


Artyści/pedagodzy Akademii Sztuk Pięknych we Wrocławiu
Maciej Albrzykowski – rzeźba
Renata Jarodzka – malarstwo/instalacja
Grażyna Jaskierska-Albrzykowska – rzeźba/instalacja
Katarzyna Józefowicz – rzeźba
Małgorzta Kazimierczak – rysunek/instalacja
Bogna Kozera-Radomska – videoart/instalacja
Anna Osadnik OSA – grafika
Andrzej Szarek – rzeźba
Krystyna Szczepaniak – malarstwo
Anna Szewczyk – malarstwo


2022-02-21

Aleksandrowicz Monika i Jernajczyk Jakub – Odchylenia...



Odchylenia, wariacje, przegięcia
Monika Aleksandrowicz i Jakub Jernajczyk
21 lutego – 30 marca 2022
Uniwersytet Wrocławski, Galeria Łącznik
Wydział Matematyki i Informatyk
Wrocław, ul. Joliot-Curie 15



Monika Aleksandrowicz


Jakub Jernajczyk


Ekspozycja

Artyści konceptualni ukazują piękno i harmonię świata tam, gdzie nie zawsze je dostrzegamy – w naukach ścisłych. Znak, proste formy geometryczne, symetria i porządek, nawiązujące do matematycznych reguł, przenoszą nas w sferę intelektualnych rozważań nad światem. Sposób posługiwania się nimi wywołuje emocje i uwrażliwia podobnie jak poezja. W prezentowanych na wystawie pracach, artyści odwołują się do odwiecznych reguł matematyki, budując nowe znaczenia, operują znakiem/skrótem, ukazują grę semantyczną, pobudzając wyobraźnię.

Aleksandrowicz Monika – absolwentka Wydziału Malarstwa wrocławskiej Akademii Sztuk Pięknych (1999) oraz Filozofii na Wydziale Nauk Społecznych Uniwersytetu Wrocławskiego (2001). W dorobku artystycznym Moniki Aleksandrowicz znajduje się ponad 60 wystaw zbiorowych, sympozja poświęcone sztuce konceptualnej oraz ekspozycje indywidualne, które organizowane i prezentowane były w kraju i za granicą. Obecnie pełni funkcję kierownika Katedry Mediacji Sztuki na Wydziale Rzeźby i Mediacji Sztuki Akademii Sztuk Pięknych im. Eugeniusza Gepperta we Wrocławiu.


Jakub Jernajczyk – ukończył studia na Wydziale Matematyki i Informatyki Uniwersytetu Wrocławskiego (2003) oraz na Wydziale Grafiki wrocławskiej Akademii Sztuk Pięknych (2008). W pracy twórczej, badawczej i dydaktycznej skupia się na poznawczych aspektach sztuki. Tworzy instalacje inspirowane nauką i filozofią. Uczestnik licznych konferencji naukowych oraz wystaw artystycznych w kraju i na świecie. Autor tekstów teoretycznych z zakresu sztuki i filozofii nauki. Od 2019 prowadzi Pracownię Poznania Wizualnego i pełni funkcję dziekana Szkoły Doktorskiej ASP we Wrocławiu.

wmi.uni.wroc.pl
Kuratorka wystawy: Ewa Martyniszyn


2022-02-18

Rubens Peter Paul – Portret Damy

18 lutego – 17 marca 2022
Warszawa, Desa Unicum


Portret Damy Peter Paul Rubens, fot. materiały prasowe Desa Unicum

17 marca w Warszawie
odbędzie się aukcja, podczas której
będzie licytowany XVII-wieczny
Portret Damy Petera Paula Rubensa

Estymacja: 18-24 mln zł

Źródło: pap.pl

2022-02-17

Pietrek Tomasz i Promna Marlena


17 lutego – 3 kwietnia 2022
Miejska Galeria Sztuki w Częstochowie
Al. Najświętszej Maryi Panny 64



Dyrektor Miejskiej Galerii Sztuki w Częstochowie Anna
Paleczek-Szumlas oraz Rektor ASP im. E. Gepperta we Wrocławiu prof. Wojciech Pukocz otworzyli wystawy


Promna Marlena – Ogrody. Rekonstrukcja

Marlena Promna: Permanentną cechę mojej twórczości stanowi synteza i materia malarska. Łączy ona różnorodne, często skrajne obszary moich malarskich eksploracji. Istotne dla mnie jest poruszanie się między odmiennymi sposobami obrazowania, co podyktowane jest chęcią stworzenia jak najlepszego zapisu interesującej mnie treści. Swoje wypowiedzi lokuję w obszarze „pomiędzy” geometrią a bioformą, abstrakcją i figuracją, metaforą a dosłownością. W latach 2016-2020 zrealizowałam serię pięciu projektów artystyczno-badawczych, związanych z analizą semantyczną i strukturalną ogrodu. Na wystawie prezentuję wyniki swoich doświadczeń.


Marlena Promna – artysta malarz, absolwentka Uniwersytetu Humanistyczno-Przyrodniczego im. J. Długosza w Częstochowie (dawniej Akademia im. J. Długosza) w 2004 w Pracowni prof. Leona Macieja oraz Akademii Sztuk Pięknych we Wrocławiu w Pracowni prof. Andrzeja Klimczaka-Dobrzenieckiego w 2007 roku; doktor habilitowany w dziedzinie sztuk plastycznych w dyscyplinie sztuk pięknych; adiunkt na Wydziale Malarstwa Akademii Sztuk Pięknych im. E. Gepperta we Wrocławiu w Pracowni Rysunku prof. Piotra Kielana; autorka ponad dwudziestu wystaw indywidualnych, realizacji malarstwa w architekturze oraz uczestniczka licznych wystaw zbiorowych w kraju i za granicą; koordynator oraz kurator międzynarodowych projektów badawczych, warsztatów i wystaw.




Pietrek Tomasz – Notatki z teraźniejszości


Pietrek Tomasz: Prace zaprezentowane na wystawie nawiązują do napomnienia o nieuchronnym, śmiertelnym losie, rozczarowania marnością świata, jego przemijaniem. Dzieła celowo eksploatują elementy przedstawieniowe i nieprzedstawieniowe, obiektywizm i emocjonalny subiektywizm.

Tomasz Pietrek – absolwent Wydziału Grafiki Akademii Sztuk Pięknych we Wrocławiu, od 2019 roku doktor habilitowany, a od 2020 profesor macierzystej Uczelni. Prowadzi Pracownię Plakatu na Wydziale Grafiki i Sztuki Mediów. Zajmuje się rysunkiem, grafiką, malarstwem, plakatem, projektowaniem graficznym. Brał udział w ponad 180 wystawach ogólnopolskich oraz międzynarodowych. Zrealizował liczne opracowania graficzne dla instytucji kultury, publikacje, plakaty. Od 2012 roku redaktor artystyczny Pisma Artystycznego „Format”.


Zdjęcia
Tomasz Pietrek, Miejska Galeria Sztuki w Częstochowie



2022-02-05

MASKArada


5-21 lutego 2022
Galeria Foyer, 13 Muz Szczecin
Plac Żołnierza Polskiego 2

Artystki: Lilianna Borowska, Aleksandra Gisges-Dalecka
Aldona Kunc, Magdalena Tyczka


Zdjęcia z pokazu: Robert Stachnik
Maska jest stara jak świat. Towarzyszy egzystencji ludzkiej w wymiarze fizycznym i duchowym od zawsze. Ewolucja jej znaczeń to proces równoległy do rozwoju nowych i coraz bardziej złożonych sytuacji społecznych. Pierwotnie miała znaczenie rytualne, magiczne, wojenne, pośmiertne. W wymiarze społeczno-kulturowym ma również znaczenie teatralne, karnawałowe, a nawet szpiegowskie. Śmieszna, straszna, smutna, wesoła, często groteskowa była i jest forma maski. Odnosząc się do funkcji, która ukrywa twarz, a zarazem eksponuje nowe symboliczne znaczenia, artystki stworzyły szereg masek. Poprzez swoją ekspresję artystyczną filtrują różne oblicza funkcji i formy maski w odniesieniu do zmian społecznych. Z zadumą, ale i poczuciem humoru próbują odpowiedzieć w swoich pracach na fenomen maski w teatrze życia, karnawału i rytuału. Podczas wernisażu wystawy odbędzie się performance masek na modelach.

Lilianna Borowska – ukończyła Akademię Sztuk Pięknych im. Eugeniusza Gepperta we Wrocławiu na Wydziale Ceramiki i Szkła, uzyskując tytuł magistra sztuki. Członkini ZPAP Sekcja Tkaniny. Co najmniej od dekady tworzy projekty artystycznej odzieży, scenografii, reżyseruje sztuki teatralne, pokazy mody. Zajmuje się malarstwem, projektuje biżuterię, jest animatorem kultury. W dorobku ma organizację spektakli multimedialnych, pokazów mody m.in. w Teatrze Nowym oraz na Międzynarodowym Festiwalu Tanga Argentyńskiego Wawel Tangow Krakowie; we Wrocławiu Koronkowa Aglomeracja oraz impreza sylwestrowa na Rynku 2018/2019; jak również Performance Diffusion w ramach Festiwalu Art Kreuzberg, Berlin.

Aleksandra Gisges-Dalecka – ukończyła Akademię Sztuk Pięknych we Wrocławiu kierunek: tkanina artystyczna. Dyplom pod kierunkiem prof. dr hab. Ewy Marii Poradowskiej-Werszler. Ukończyła również Politechnikę Szczecińską o kierunku inżynieria materiałowa. Absolwentka Szkół Artystycznych Top-Art, na których ukończyła kierunki: animator kultury i wyroby unikatowe. Członek Związku Polskich Artystów Plastyków. Członek Polskiej Sekcji Tkaniny. Kurator i pomysłodawca Festiwalu Tkaniny w Szczecinie. Plastyk, kostiumograf, projektant artystycznej odzieży, reżyser sztuk teatralnych, animator kultury, organizator eventów, koncertów, konferencji, pokazów mody, scenograf i scenarzysta. Zajmuje się malarstwem na jedwabiu, eksperymentalnymi technikami barwienia tkanin, rzeźbą miękką, projektuje unikatową odzież, biżuterię. Pracuje z tkaniną artystyczną i wytwarza wyroby z dzianiny. Podczas wielu podróży po świecie szkoliła się pod kierunkiem mistrzów barwienia i malowania tkaniny artystycznej: Indonezja, Włochy, Malezja.

Aldona Kunc – absolwentka Akademii Sztuki w Szczecinie, kierunek: architektura wnętrz. Animatorka kultury, działaczka społeczna, wielbicielka zwierząt. Tworzy w różnych płaszczyznach artystycznych począwszy od fotografii, malarstwa, rękodzieła. Jest instruktorem warsztatów plastycznych m.in. Dni Ulicy Tkackiej, Dni Rayskiego. Stworzyła serię rzeźb podczas Festiwalu Otwartych Ogrodów przy polsko-niemieckim projekcie Stowarzyszenia Carpe Diem. Zajmuję się modelingiem, stylizacją fryzur i wizażem. Współpracuje przy kolejnych edycjach Festiwalu Tkaniny w Szczecinie.

Magdalena Tyczka – absolwentka Instytutu Wzornictwa, spec. komunikacja wizualna, realizatorka projektów, kuratorka wystaw, spotkań multimedialnych. Zrealizowała projekty: Jan Karski. Niedokończona misja, we współpracy z Muzeum Historii Polski w Warszawie oraz IPN Szczecin. W ramach projektu W Królestwie Gryfa zorganizowała polsko-niemiecką wymianę artystyczną we współpracy z Pommersches Landesmuseum w Greifswaldzie. Dzięki wsparciu Narodowego Centrum Kultury zrealizowała projekt Niepodległe o szczecińskich bohaterkach (2019). Współpracowała m.in. z Muzeum Historii Fotografii w Krakowie przy wystawie Fotosy z planów filmowych W.J. Hasa, Ambasadą Norwegii w Warszawie i Duńskim Instytutem Kultury przy Dniach Skandynawskich w Szczecinie.

Wernisaż: wystawa i pokaz


2022-02-03

Syros 2021


3-17 lutego 2022
Dom Plastyków ZPAP Galeria Pryzmat
Kraków, Łobzowska 3


Wystawa jest prezentacją prac, które powstały na plenerze
w Grecji na wyspie Syros. Wśród artystów z całej Polski
z Wrocławia brali udział m.in.: Piotr Błażejewski,
Marian Waldemar Kuczma, Aleksander Figura.


Terlikowska Elżbieta – Samotność pudru


8-22 lutego 2022, Domek Miedziorytnika
Wrocław, Świętego Mikołaja 1


Elżbieta Terlikowska studiowała na Wydziale Projektowania Form Przemysłowych w Państwowej Wyższej Szkoły Sztuk Plastycznych we Wrocławiu. Dyplom z malarstwa w pracowni prof. Józefa Hałasa oraz dyplom pod kierunkiem prof. Krzysztofa Meissnera (1974). Artystka zajmuje się scenografią, kostiumami teatralnymi i filmowymi, malarstwem, projektowaniem graficznym. Zadebiutowała w 1986 roku, projektując kostiumy do Nowego Wyzwolenia wg Witkacego w reżyserii Jerzego Bielunasa w Operze Wrocławskiej.

Źródło/zdjęcia: Domek Miedziorytnika