2021-10-31

Misterium Zaduszkowe


Koncert Zaduszkowy
5 listopada 2021, godz. 17.
Wrocław, uliczka Jatki

W programie artystycznym Koncert uczniów Szkoły Muzycznej I i II stopnia im. Karola Szymanowskiego we Wrocławiu.


Praca: Andrzej Dudek-Dürer


Trio stroikowe
Izabela Prędkiewicz: klarnet
Zuzanna Dubielecka: obój
Patrycja Mazur: obój
James Hook, Trio, cz. I. Allegro, cz. II. Andante
naucz. Monika Pietruszewska
Duet
Lena Czekaj: flet
Wiktoria Kansy: flet
naucz. Elżbieta Hołowiak-Ziółek
Michał Zdybek: gitara
naucz. Paulina Wiśniewska
  • Joaquin Rodrigo: En los trigales
  • D.A. Robles i J. Michberg
  • El condor pasa
  • Huyano, Boliwia
  • Carnnavalito, Argentyna
  • La cucaracha, Meksyk
  • G.H. Matos Rodrigez
  • La cumparsita
  • C. Gardel – Por una cabeza
  • L. Bonfa – Manha de carnaval
  • La Jesusita, Meksyk
  • Para nos que bela gloria, Brasylia
Kwartet trąbkowy
Anna Małysa
Tobiasz Warejko
Antoni Wuwer
Karol Żak
  • Greensleeves Folk Song
  • G. Bizet
  • Habanera z opery Carmen
  • G.Ph. Telemann – Marsz
naucz. Mirosław Wenc
  • Agata Grudzień – Kierownik Sekcji Kameralistyki i Akompaniamentu
  • Karol Lipiński-Brańka – Koordynator

2021-10-30

Skarbek Krzysztof – Mity Olimpu wobec współczesności


4 listopada – 9 grudnia 2021
Galeria Miejska we Wrocławiu
Kiełbaśnicza 28

Wystawa malarstwa i fotoobrazów artysty.


W swoich artystycznych poszukiwaniach Krzysztof
Skarbek śmiało przemieszcza się nie tylko w obrębie
różnych czasów i przestrzeni, ale też w obrębie światów
rzeczywistych i wyobrażonych. Na jego płótnach na równych
prawach egzystują więc średniowieczni rycerze, dinozaury,
postaci z kreskówek, zwierzęta, popkulturowe ikony,
wytwory współczesnej technologii, kosmici i cyborgi.


Z każdym cyklem malarskim artysta poszerza jednak
własne imaginarium, włączając w swoje fantazyjne uniwersa
nowe motywy i bohaterów oraz rzymskich wojowników
współistniejących w idealnej harmonii
z robotami i statkami kosmicznymi.

Z przekorą wskazuje więc na integralność tych odległych
od siebie światów. Podkreśla, że współczesność,
ale też nasze wyobrażenia przyszłości, ściśle wynikają
z przeszłości, a każda fantazja dotycząca jutra
determinowana jest naszym historycznym i kulturowym
dziedzictwem. Odnosząc się zarówno do wyidealizowanych,
jak i dystopijnych wizji przyszłości, twórca z jednej strony
stara się studzić niepohamowany optymizm, a z drugiej –
neutralizować nasze lęki. Udaje mu się to dzięki humorowi,
wyrażanemu w łagodnej ironii i sympatycznej grotesce.


Skarbek o tym aspekcie swojej artystycznej pracy, mówi:
Ważnym elementem mojej strategii twórczej jest poczucie
humoru, które rozładowuje po wielokroć pompatyczne
oblicze tematu bogów władających greckim Olimpem.
Rozbrajająca istota ironii ma wskazać na ukryte,
często groteskowe, dramatyczne
znaczenia przedstawionych zjawisk.

Kuratorka: Katarzyna Zahorska


Knobloch Marian – Malarstwo


2-29 listopada 2021
Miejska Galeria Sztuki MM
Chorzów, Sienkiewicza 3

Wystawa jubileuszowa z okazji 50-lecia pracy twórczej.


Fragment dzieła

Marian Knobloch urodzony w Chorzowie, ukończył studia
w Krakowie na Akademii Sztuk Pięknych (1965-1971).
Edukację zakończył dyplomem u profesora Mieczysława
Wejmana. Jest członkiem Związku Artystów
Plastyków oraz Stowarzyszenia Chorzowskich
Artystów Plastyków.
Jest także członkiem Paryskiej Akademii Artystów
Europy Centralnej. W ramach tej działalności otrzymał
medal Lʹ Akademie Des Artel De Lʹ Europe Centrale.

Czynnie uczestniczy w życiu artystycznym Chorzowa
za co został odznaczony medalem im. Juliusza Ligonia
„Zasłużony dla miasta Chorzowa”.

galeriamm.eu

2021-10-26

Misterium Zaduszkowe 2021


5 listopada 2020. Wrocław, uliczka Jatki
Zarząd Okręgu Wrocławskiego
Związku Polskich Artystów Plastyków
zaprasza Państwa
na Misterium Zaduszkowe




Autor plakatu oraz projektu wystawy
©Adam Marciniak, członek Zarządu ZPAP


Kurator: Adam Marciniak

oprac.©kkuzborska

2021-10-24

Düreriozum – Wokół Albrechta Dürera


28 października – 11 listopada 2021
Dom Norymberski, Kraków, Skałeczna 2
Wernisaż: 28 października 2021, godz. 18-20

Artyści: Andrzej Dudek-Dürer, Magda Hueckel,
Bartek Jarmoliński, Paweł Łyjak, Magda Moskwa,
Marta Pabian, Maria Piątek, Monika Walter,
Małgorzata Wielek


Prace współczesnych artystów odnoszą się
do dwóch aspektów twórczości Albrechta Dürera:
obserwacji natury i wizjonerstwa. Odniesienia
do świata nadprzyrodzonego, do tego, co określamy
sferą duchową i co ukazane zostało przy pomocy
motywów z realnego świata, stały się głównym
wyznacznikiem zbudowania koncepcji wystawy.
Prace współczesnych artystów odnoszą się
do dwóch aspektów twórczości Albrechta
Dürera: obserwacji natury i wizjonerstwa.
Prace Dürera są tu odniesieniem i inspiracją do
ukazania tego, co niewidzialne. 

Koncepcja ta dotyczy również reinkarnacji i inkarnacji,
jaka cechuje osobę i twórczość Andrzeja Dudka-Dürera.



Artysta wierzy, że jest wcieleniem samego Dürera,
również ze względu na fizycznie podobieństwo do
niemieckiego twórcy. W swych pracach o charakterze
czysto konceptualnym Dudek-Dürer wykorzystuje
motywy z prac Albrechta Dürera, tworząc
tym samym pomost pomiędzy życiem minionym i tym,
które właśnie się toczy i którego doświadcza.


Kurator: Bartek Jarmoliński


2021-10-22

Chojnowski Rafał – Malarstwo to farba


Oprowadzania kuratorskie
13 listopada 2021 od godz. 12.
15 i 16 listopada 2021 w godz. 13-18.

Finisaż wystawy: 17 listopada 2021, godz. 19.
Galeria Eklektik Art, Wrocław, ul. Czysta 4.


28 października – 17 listopada 2021
Wernisaż: 27 października 2021, godz. 19.
Galeria Eklektik Art, Wrocław, Czysta 4

Budynek ten, autorstwa znanego wrocławskiego
architekta Tadeusza Sawy-Borysławskiego,
wkrótce przestanie istnieć.
Ekspozycja będzie równocześnie formą
pożegnania z przestrzenią wystawienniczą.



Dom płonie, a ja gram na saksofonie

Malarz i projektant. Ukończył studia we Wrocławskiej
PWSSP (ob. ASP im. Eugeniusza Gepperta) na Wydziale
Malarstwa, w Pracowni prof. Andrzeja
Klimczaka-Dobrzanieckiego i prof. Konrada Jarodzkiego.
Studiował grafikę warsztatową w Camden School of Art
w Londynie. Mieszka i pracuje we Wrocławiu.
Jego prace znajdują się m.in. w kolekcjach: USA, Anglii,
Austrii, Polsce i Portugalii.



BAR ok


Muzyczny Wait


Splendor


Sekretne życie drzew


Koniec... Szczęśliwego Nowego Roku, 160×180


Wiesława Wilczyńska-Koper – kuratorka wystawy



2021-10-19

Józefowski A. Eugeniusz – Oczekiwanie


Čekání na správnou chvíli | Oczekiwanie
27 września – 24 października 2021
Otrokovická BESEDA, Otrokovice, Czechy

Zdjęcia: Kamil Kolacek


2021-10-18

Patuszyńska Monika – Genealogia


Genealogia | Genealogy
23 października – 14 listopada 2021
Wernisaż: 23 października 2021, godz. 14.
Centrum Rzeźby Polskiej w Orońsku
ul. Topolowa 1

Monika Patuszyńska – uzależniona od porcelany.
Twórczyni autorskiej metody odlewania z form
gipsowych. Zafascynowana przemijaniem i wszystkim,
co z upływem czasu się wiąże. Jej prace znajdują się
w kolekcjach muzealnych na całym świecie,
m.in. Museum of Modern Ceramic Art w Gifu w Japonii,
 Jingdezhen Ceramics Museum w Chinach, Mungyeong
 Ceramics Museum w Korei, Danmarks Keramikmuseum
 w Danii czy Musée de la Céramique w Vallauris
we Francji, prezentowane były na prawie 100
 wystawach, w tym ponad 10 indywidualnych.


Artystka jest członkinią
Związku Polskich Artystów Plastyków.

Jedna z wystaw artystki we Wrocławiu
Bastards & Orphans


2021-10-13

Kuśmirowski Robert – Wpół do jutra


13 października 2021 – maj 2022
Cricoteka, Kraków, Nadwiślańska 2-4

Wystawa zbiorowa – realizowana przez Roberta
Kuśmirowskiego we współpracy z kuratorami Magdaleną
Ujmą-Gawlik i Kamilem Kuitkowskim – z udziałem artystów:
Marka Chlandy, Andrzeja Dudka-Dürera, Krzysztofa Leona
Dziemaszkiewicza, Jana Gryki, Mikołaja Smoczyńskiego,
Macieja Świeszewskiego i Daniela Zagórskiego.


Andrzej Dudek-Dürer, Wpół do wczoraj. Żywa Rzeźba.
Wobec Apokalipsy dnia powszechnego
, fot. Grzegorz Mart

Po śmierci Tadeusza Kantora, do najważniejszych zadań
„Cricoteki” należy upowszechnianie dzieła artysty, zarówno
w dziedzinie teatru jak i sztuk plastycznych.
Służy temu prowadzona na szeroką skalę organizacja
sesji naukowych, jak również działalność wystawiennicza.
Wystawy odbywają się w placówkach „Cricoteki”
oraz w Galerii Krzysztofory, organizowane są także
w wielu galeriach i muzeach w Polsce i za granicą.

Kuratorzy
Magdalena Ujma-Gawlik, Kamil Kuitkowski

Program towarzyszący wystawie
Wpół do jutra

Wykłady performatywne w przestrzeni wystawy

17 października, godz. 12.
Magdalena Ujma – Testowanie materialności

18 listopada, godz. 18.
Kamil Kuitkowski – Estetyka postapokalipsy

2 grudnia, godz. 18.
Magdalena Ujma, Kamil Kuitkowski – Co po instytucji?

Spotkanie warsztatowe z audiodeskrypcją

26 listopada, godz. 15-16.
Jak wygląda świat po zniszczeniu?
Prowadzenie: Barbara Pasterak i Olga Curzydło

28 października, godz. 18-19.30
Alfonso Garcia-Oliva – Jak harmonijnie przetrwać?

Źródło: cricoteka.pl

2021-10-11

Biewald Jakub – Zapis wzrastania


13 października – 28 listopada 2021
Wrocław, Galeria Patio, Stary Ratusz

Jakub Biewald specjalizujący się w ceramice artystycznej
prezentuje tu swoją niezwykłą twórczość opartą na formach
wychodzących z wirującego ruchu koła garncarskiego.
Sam artysta wskazuje też na silną fascynację żywiołami.


Siły natury to żywioły: ziemia, woda, ogień, powietrze.
Wszystkie one są zawarte, jakby zaklęte w ceramice.
Masa ceramiczna reprezentuje ziemię i wodę, ogień
pojawia się podczas wypału, woda zaś całkowicie
odparowuje, ustępując miejsca powietrzu
.


Formy weryfikowane są ostatecznie przez wypał w piecu,
bez możliwości cofnięcia ruchu, naniesienia poprawek.
Wymagają regularnej, spokojnej, cierpliwej pracy
o charakterze medytacyjnym, który ma dla mnie zawsze
duży wpływ na opracowywanie kolejnych pomysłów.
Wystawa jest wyborem rzeźb ceramicznych z cyklu
Zapis Wzrastania, który jest najnowszym zestawem
prac artysty. Rzeźby inspirowane żywiołami, pochodzące
wprost z natury, są kwintesencją tego, jak powstają,
tego, co jest potrzebne do tworzenia ceramiki. Prace te
oddają siły natury poprzez swoje dynamiczne formy,
w których, jak podkreśla sam autor, żywioły te są
zaklęte. Wybrane przeze mnie narzędzie – koło garncarskie,
umożliwia kształtowanie materii, tworzenie struktury
będącej zapisem naturalnych sił i procesów. Płynący
z koła hipnotyzujący ruch wirowy, pozwala wprawić się
w stan transu, gdzie proces twórczy zachodzi także
poza świadomością. Niemal jak derwisze, którzy
wprowadzają się w ekstatyczny trans, poprzez
wprawianie swojego ciała w ruch wirowy. Ruch ten
jest właściwie fundamentem w powstawaniu wszelkich
form. W atomach krążą elektrony. Wiruje Ziemia,
powietrze, woda.


W procesie twórczym poddałem siętej sile,
podążając za nią. Intuicja w tworzeniu form,
wraz z obserwacją i wsłuchiwaniem się w materię,
stanowi niezwykle ważny element mojej pracy z gliną.
Zaprzyjaźniłem się z materią ceramiczną […].
W moich rzeźbach ukształtowana została dotykiem
dłoni, warstwa po warstwie. Wertykalne odwrócenie
nawarstwień, bywa efektem działania potężnych
sił w naturze. Ukazuje zapis mocy natury,
nieustannego przeobrażania i nieprzerwanego ruchu

Jakub Biewald — absolwent kierunku Rzeźba,
o specjalizacji ceramika artystyczna, Wydziału Sztuk
Pięknych UMK w Toruniu. Dyplom z wyróżnieniem (2014).
Laureat Nagrody im. prof. Adolfa Ryszki dla najlepszego
studenta kierunku Rzeźba (2013). Tytuł doktora uzyskał
na Wydziale Ceramiki i Szkła ASP im. E. Gepperta
we Wrocławiu (2020). Obecnie pracuje jako laborant ASP
we Wrocławiu, a także na stanowisku asystenta
w Pracowni Podstaw Projektowania Ceramiki.

Uczestnik międzynarodowych wystaw, plenerów
i rezydencji artystycznych. Uprawia twórczość w zakresie
 rzeźby, ceramiki, rysunku, malarstwa i fotografii. Inicjator
corocznych plenerów rzeźbiarskich w Wąbrzeźnie.

Źródło: muzeum.miejskie

2021-10-09

Połączeni wątkiem


4-27 października 2021.
Salonik Trzech Muz. Wrocław, Zawalna 7.

Tkanina artystyczna to dziedzina sztuki,
w której
Robert Wieczorek i prowadzona
przez niego grupa Babie Lato mają
wiele do powiedzenia. Co dokładnie?
Mogą Państwo sprawdzić na wystawie.


2021-10-07

Malicka-Zamorska Anna – Sny w ogrodzie


15 października 2021 – 15 lutego 2022
Muzeum Porcelany w Wałbrzychu
Wałbrzych, 1 Maja 9

Wystawa
Sny w ogrodzie
odbywa się w ramach Biennale Mistrzów
im. Bronisława Wolanina



Zasłużona dla Wałbrzycha

Radni miejscy
31 sierpnia 2021 nadali
Annie Malickiej-Zamorskiej tytuł

2021-10-04

Awangardowe muzeum


15 października 2021 – 27 lutego 2022
Łódź, ms 1, Więckowskiego 36

Pierwszy na świecie projekt pozwalający równolegle
prześledzić historię czterech niezwykłych inicjatyw:
rosyjskiej sieci Muzeów Kultury Artystycznej,
hanowerskiego Kabinett der Abstrakten,
założonego w Nowym Jorku Société Anonyme Inc.
oraz powstałej w Łodzi Międzynarodowej Kolekcji
Sztuki Nowoczesnej grupy a.r.

Wassily Kandinsky, „Biała linia”, 1920, olej na płótnie,
dzięki uprzejmości Museum Ludwig, Kolonia

Kazimierz Malewicz, „Obraz suprematystyczny”, 1916-17, olej na płótnie, dzięki uprzejmości Museum of Modern Art, Nowy Jork

Natalia Gonczarowa, „Praca w ogrodzie”, 1908, olej na płótnie, dzięki uprzejmości Tate Modern, Londyn

Władysław Strzemiński, „Sala Neoplastyczna”, widok współczesny, 2020, fot. Anna Zagrodzka, kolekcja Muzeum Sztuki, Łódź

Na wystawę składają się przestrzenie dwojakiego
rodzaju. Pierwsze, prezentując cenne materiały
archiwalne, pozwalają zapoznać się z założeniami
poszczególnych awangardowych inicjatyw,
a także z ich historią. Przestrzenie drugiego rodzaju
służą eksponowaniu prac artystów związanych
z tymi inicjatywami. Wśród nich znajdują się prace
m.in. Marcela Duchampa, Katherine S. Dreier, Natalii
Gonczarowej, El Lissitzkiego, Kazimierza Malewicza,
Pieta Mondriana, Pabla Picassa i Aleksandra Rodczenki.

Na łódzką wystawę zostały one użyczone przez
Museum of Modern Art w Nowym Jorku, Tate Modern
w Londynie, State Museum of Modern Art w Salonikach,
National Gallery w Erywaniu czy Yale University Art Gallery
w New Haven. Wybór dzieł i ich aranżacja zostały
zainspirowane wystawami historycznymi,
m.in. pierwszą stałą ekspozycją kolekcji grupy a.r.
w Miejskim Muzeum Historii i Sztuki w Łodzi
oraz ‟International Exhibition of Modern Art”
zorganizowaną przez Société Anonyme w Brooklyn
Museum (1926). Na wystawie znajduje się też
rekonstrukcja słynnego Kabinnet der Abstrakten,
który El Lissitzki zaprojektował w 1927 roku
dla Provinzialmuseum w Hanowerze.

Więcej prac: msl.org.pl

2021-10-02

Cichoń Joanna – Pasja widzenia, dzieła


9-23 października 2021
Michał Kasprowski Art and Prints Gallery
Wrocław, Jatki 10
Wernisaż: 9 października 2021


Prace wybrane


Artystka jest absolwentką Śląskiej Akademii Medycznej
w Katowicach (1982), doktorem nauk medycznych,
specjalistą chorób oczu i menedżerem służby zdrowia. 


Prezentacja filmowa treści


Zdjęcia powierzone przez Artystkę i Organizatora