Paul Sérusier (1864-1927) – Malarstwo

Paul Sérusier – malarz francuski
współtwórca nabizmu

Paul Sérusier: Talizman – sztandarowe dzieło nabizmu, 1888

Paul Sérusier był jednym z głównych założycieli i teoretyków francuskiej
grupy artystycznej Nabiści (fr. Les Nabis od hebrajskiego – „prorocy”),
działającej w Paryżu w latach 90. XIX w. (ok. 1888-1900)
w nurcie postimpresjonizmu i symbolizmu

Panneau bretońskie z dziećmi, 1894, Muzeum Narodowe w Warszawie

Melancholia, ok. 1891, Musée d’Orsay

Breton Wrestling | Zapasy Bretończyków, ok.1893-1894, Musée d'Orsay

Praczki nad rzeką Laïta, 1892

Bretonka siedząca nad brzegiem morza, 1895
Muzeum Narodowe w Warszawie

Biała krowa, ok. 1895, Muzeum Narodowe w Warszawie

Zaklęcie | Święty gaj, ok. 1891-1892
Musée des Beaux-Arts w Quimper, Bretania

Zjadacze węży, 1894, Muzeum Narodowe w Warszawie

Sen ziemi, ok. 1894, Muzeum Narodowe w Warszawie

Rola Sérusiera w powstaniu ruchu

W 1888 roku w bretońskim Pont-Aven Sérusier spotkał Paula Gauguina i pod jego bezpośrednim kierunkiem namalował na wieczku pudełka po cygarach niewielki pejzaż znany jako Talizman / Le Talisman. 

Obraz ten, o czystych, niemieszanych plamach barwnych i uproszczonych formach, stał się manifestem nowej estetyki i impulsem do zawiązania grupy Nabistów, do której należeli m.in. Pierre Bonnard, Édouard Vuillard, Maurice Denis i Félix Vallotton.  

Cechy stylu nabistycznego w twórczości Sérusiera

• Syntetyzm i uproszczenie formy: odrzucenie realistycznego naśladowania natury i iluzji trójwymiarowej przestrzeni na rzecz płaskich, zgeometryzowanych kształtów, często obwiedzionych wyraźnym konturem (wpływ cloisonizmu)

• Autonomia i symbolika koloru: stosowanie nasyconych, nierealistycznych barw (np. intensywnie żółta trawa w Zapasach Bretończyków czy czerwone pola w Praczkach nad rzeką Laïta), które miały wyrażać emocje, duchowość i wewnętrzną harmonię, a nie rzeczywisty wygląd przedmiotów

• Dekoracyjność i płaskość kompozycji: wysoko prowadzona linia horyzontu, brak klasycznej perspektywy zbieżnej oraz rytmiczny układ plam (inspiracja japońskimi drzeworytami ukiyo-e i sztuką średniowieczną) 

• Tematyka bretońska i mistycyzm: częste przedstawianie prostego życia mieszkańców Bretanii, traktowanego jako przestrzeń nieskażona cywilizacją, bliska naturze i sacrum 

• W późniejszym okresie Sérusier silnie związał swoją twórczość z teozofią, matematycznymi proporcjami (złotym podziałem) i sztuką sakralną

oprac.©kkuzborska

Magiera Magdalena – Malarstwo

Absolwentka Akademii Sztuk Pięknych w Poznaniu
kierunek: wzornictwo w zakresie projektowania form przemysłowych
Tworzy interesujący cykl Myland | Moja Ziemia

Tutaj zawsze możesz zostać, 2026, 60×50 cm

Wspomnienie, 2026, 100×120 cm

Czas na zmiany, 2026, 70×100 cm

Czasami pada deszcz, 2026, 90×80 cm

Miejsce stworzone z marzeń, 2026, 70×70 cm

Pilawa Piotr – Malarstwo

2-30 listopada 2026
Miejska Galeria Sztuki MM
Chorzów, Sienkiewicza 3

Wystawa retrospektywna

fragm. wystawy

Piotr Pilawa (1953-2025) – malarz, grafik, scenograf, ilustrator. Urodził się w Krakowie. Mieszkał w Rudzie Śląskiej. Ukończył Wydział Grafiki w Katowicach Akademii Sztuk Pięknych w Krakowie.

Współpracował przez wiele lat z Miejską Galerią Sztuki MM w Chorzowie, należał do Stowarzyszenia Chorzowskich Artystów Plastyków. Od 1997 roku współpracował z Krystianem Gałuszką, tworząc tandem artystyczny. Jego wkład w rozwój śląskiej kultury został uhonorowany tytułami Kamrata Rudzkiego i Hanysa. Nazwano go magiem śląskich podwórek.

Więcej: o wystawie i artyście

oprac.©kkuzborska

Trojanowska Barbara – Przemytnicy snów

1-29 listopada 2026, Galeria Pod Plafonem
Dolnośląska Biblioteka Publiczna im. T. Mikulskiego
Wrocław, Rynek 58

Barbara Trojanowska pochodzi z Wrocławia. Swoją wizję artystyczną od lat realizuje w pracowniach poza Wrocławiem. Uprawia malarstwo akrylowe i olejne, łącząc szacunek do tradycyjnego warsztatu z nowoczesną wrażliwością estetyczną. W jej stylu widoczne są elementy surrealizmu, realizmu magicznego oraz pop-artu.

Prace artystki, bogate w motywy fauny i flory, stanowią głębokie studium ludzkiej natury, emocji oraz podświadomości. Jej twórczość była prezentowana podczas kilkunastu wystaw indywidualnych oraz kilkudziesięciu zbiorowych w prestiżowych galeriach i muzeach, np. w Muzeum Narodowym w Warszawie.

Najnowsza wystawa Barbary Trojanowskiej to zaproszenie do soczystego, dzikiego ogrodu wyobraźni. W gęstej trawie autorka ukryła przedziwne stworki. Obrazy pulsują nasyconymi barwami, wśród których przelatują trzmiele i motyle. Część tych płócien oddycha jeszcze klimatem projektu Re-Eden, jednak prawdziwymi bohaterami ekspozycji są surrealistyczne ślimaki. Te z natury powolne stworzenia, zyskują w świecie Trojanowskiej niesamowitą dynamikę – latają balonami, realizują swoje marzenia i drwią z anatomii.

Pod tą baśniową formą kryje się jednak głęboka i uniwersalna opowieść o ludzkiej naturze, pokonywaniu własnych ograniczeń oraz pragnieniu wolności, które drzemie w każdym z nas.

Strona artystki

dr Rafał Werszler, kurator wystaw

oprac.©kkuzborska