07 sierpnia 2026

Ślad spektaklu – Plakaty


Wrocławski plakat teatralny
1-28 sierpnia 2026
Galeria Pod Plafonem, Wrocław, Rynek 58
Dolnośląska Biblioteka Publiczna

Plakat teatralny staje się wizualnym prologiem, który buduje nastrój, zapowiada temat i wprowadza widza w świat dramatu jeszcze przed podniesieniem kurtyny, a zarazem pozostaje jego trwałym śladem,
gdy sam spektakl – z natury ulotny – znika ze sceny


Michał Kosma Jędrzejewski

Graficzny skrót, metafora, autorski komentarz do tekstu dramatycznego sprawiają, że plakat nie jest jedynie informacją o premierze, lecz odrębną wypowiedzią artystyczną.


Wiktor Sadowski


Wiktor Sadowski

Plakat teatralny wyrósł z tradycji polskiej szkoły plakatu – z jej
syntetycznego języka, symbolu i wyrazistego gestu twórczego.
Szczególną rangę osiągnął w latach 60. i 70. XX wieku,
a później był rozwijany przez kolejne pokolenia grafików.
Wśród prezentowanych prac znajdują się również plakaty towarzyszące Festiwalowi Polskich Sztuk Współczesnych – ważnemu wydarzeniu
w historii Teatru Polskiego we Wrocławiu, które przez lata
prezentowało najnowszą rodzimą dramaturgię.


Andrzej Pągowski

Pod Plafonem prezentowane są plakaty wybitnych artystów,
współpracujących z Teatrem Polskim we Wrocławiu m.in.: Jana Jaromira Aleksiuna, Daniela Mroza, Andrzeja Pągowskiego, Wiktora Sadowskiego, Franciszka Starowieyskiego czy Michała Jędrzejewskiego, tworząc
spotkanie teatru, sztuki i miejskiej przestrzeni Wrocławia.

dr Rafał Werszler, kurator galerii

Inne plakaty

Wrocławski plakat teatralny

Ćwikła Jacek – Plakat   |   Ćwikła Jacek – Plakaty



oprac.©kkuzborska

06 sierpnia 2026

2. Biennale of Contemporary Keramics


Gdzie zaczyna się dzień
6 czerwca – 31 października 2026
Grecja, Wyspa Rodos | NEON Grants


Elif Uras, 2026, Universal Mother, 76,2×45,7×25,4 cm; 2. Gold Day, 75×37×37 cm
3. Rodio Orientali, 51×32×32 cm; 4. Seated Mosaic, 53×60×32 cm

Prace Elif Uras skupiają się na pracy kobiet w kontekście kultury historycznej i materialnej. Jej prezentacja łączy toczone na kole i ręcznie formowane dzieła ceramiczne z Nowego Jorku z odlewami z masy plastycznej wykonanymi w Izniku – historycznym centrum tureckiej ceramiki od czasów osmańskich. Jej zmysłowe naczynia łączą w sobie figuratywność z abstrakcją.


Anne Kwasner, Naiad Drift, 2026, 24×40×27 cm



Myrsini Alexandridi
, Promise, 2025, 75×60×2,5 cm



Darien Arikoski-Johnson
, Nomadic Assemblage, 2025, 30,5×30×23 cm



Mauro Fariñas
, Confabulation III (Amphora), 2025, 53×31×23 cm



Ben Noam Wolf
, Memory Maps – Rhodes, 2023-2026


Biennale Ceramiki Współczesnej | organizacja Big Blue Dot
ma zdecentralizowany i nomadyczny charakter. Odbywa się za każdym razem na innej wyspie, czerpiąc inspirację z unikalnego charakteru każdego miejsca, w tym jego archeologicznej przeszłości, mitów i historii. Wydarzenie obejmuje wystawę główną oraz zróżnicowany program performansów, projektów i warsztatów, wspierając zaangażowanie artystów i lokalną społeczność.


oprac.©kkuzborska