13 sierpnia 2023

Stanielewicz Małgorzata – Miasta i ogrody


4 sierpnia – 5 września 2023
Wystawa linorytów
Galeria Sztuki Dom Karwacjanów
Muzeum Dwory Karwacjanów i Gładyszów
w Gorlicach


Miasta i ogrody to przestrzeń stworzona przez człowieka, praca koncepcyjna, która zmieniała formę w zależności od trendów i mód, na stałe związana z historią. O ile w przypadku miast natura najczęściej nie była partnerem w projektach i planach, bywała ich wrogiem i była unicestwiana, o tyle w przypadku ogrodów miała znaczenie równorzędne. Nawet wtedy gdy projektant ogrodu miał złudną nadzieję, że ją sobie podporządkuje. Cykl „Ogrody” to prace najnowsze, owoc żmudnej „dłubaniny” z ostatniego roku. „Miasta” to wybór grafik z ostatnich dwudziestu kilku lat. Potrzebuję do życia w równym stopniu jednego i drugiego - miasta jako miejsca pracy, dostępu do kultury, spotkań z ludźmi oraz ogrodu, zarówno tego przy moim domu, jak i tych, które odwiedzam podróżując. Ogrodów historycznych, botanicznych czy prywatnych udostępnianych od czasu do czasu przez swoich właścicieli. Ogród jest dla mnie schronieniem przed inwazją świata zewnętrznego, jest miejscem, w którym czuję, że jestem częścią natury. Jako ogrodnik, współdziałając z nią na równych prawach, w związku opartym na wzajemności, kształtuję ją ulegając zmysłom i poddając się intuicji.

Miasta to przestrzeń, która fascynuje mnie od dawna, przyciągają mnie miejsca zanurzone w przeszłości, których najlepszy czas już przeminął. Miasta na wpół obumarłe, nie poddane reanimacji konserwatorów, trwające na granicy powolnego rozpadu. To zapis śladów obecności człowieka, którego życie było tylko epizodem w historii miasta. Takie miasta znajduję na Południu. Wiele motywów dostarcza mi moje miasto Wrocław, miejsce z przeszłością, ale wciąż żywe.

Większość moich prac to efekt konfrontacji z przestrzenią, której doświadczam w podróży, to tam zbieram materiały.
Małgorzata Stanielewicz

Absolwentka Akademii Sztuk Pięknych we Wrocławiu, dyplom z grafiki warsztatowej. Regularnie prezentuje swoje prace na wystawach indywidualnych: 36 wystaw w Polsce, Czechach i Niemczech.

11 sierpnia 2023

Michał Marek – Statek. Obrazy z lat 2003-2023


7 lipca – 31 sierpnia 2023
Muzeum Regionalne w Jaśle, Kadyiego 11





Michał Marek – absolwent Państwowego Liceum Sztuk Plastycznych im. Tadeusza Brzozowskiego w Krośnie, a następnie ASP we Wrocławiu im. Eugeniusza Gepperta, dyplom z malarstwa w pracowni prof. Aleksandra Dymitrowicza (2005). Od 2006 asystent prof. Janusza Jaroszewskiego w Katedrze Malarstwa na ASP we Wrocławiu. Doktorat w 2013. Od 2014 zatrudniony na stanowisku adiunkta. Malarz i rysownik. Twórca obrazów, rysunków i obiektów malarskich odwołujących się do szeroko rozumianej pamięci. Trzykrotnie nominowany do Nagrody Roku ZPAP za najlepszą wystawę. Uczestniczył w kilkudziesięciu wystawach zbiorowych, zorganizował kilkanaście wystaw indywidualnych. 

Jasielska wystawa jest swoistym podsumowaniem ostatnich dwudziestu lat pracy twórczej artysty. Prace pochodzą z kilku cykli i pokazywane już były na wcześniejszych wystawach. Odnajdujemy więc kilka powracających motywów. Uderzają duże formaty, najwidoczniej lubiane przez autora, które w zestawieniu z przedstawionymi elementami, zazwyczaj dużo mniejszymi od sylwetki ludzkiej, a tutaj dużych rozmiarów, takimi jak mniszek lekarski, czy ryby sprowadzają widza do perspektywy mrówki, czy kijanki. Niezwykle sugestywne są prace mgliste jak wspomnienia, czy wręcz powidoki, gdzie ulotność i nieuchwytność obrazu wciągają nas w przestrzeń równie nieokreśloną jak czas nie wiadomo czy przeszły czy dopiero przyszły naszych nie do końca jeszcze uformowanych wrażeń i myśli. Jest też dialog z wielkimi mistrzami i ich dziełami. We wszystkim zachwyca mistrzostwo pracy malarskiej, bawiącej się różnorodnością osiągniętych efektów. Wystawa intrygująca, wciągająca i trzymająca w swych objęciach, pozostaje w oczach i głowie; zdecydowanie warta jest zobaczenia.


10 sierpnia 2023

Tomalak Stanisław – Obrazy


Urodzony w Brzegu Dolnym (1955). Od 2011 roku członek Związku Polskich Artystów Plastyków, rekomendowany przez profesorów: S. Kortykę i W. Kuczmę z wrocławskiej Akademii Sztuk Pięknych. Od 1975 roku zajmuje się działalnością plastyczną.


Stanisław Tomalak

Przez szereg lat uprawiał tradycyjne malarstwo pejzażowe.Następnie bliski mu był nurt zbliżony do realizmu fantastycznego. Od roku 2000 coraz częściej skłania się w stronę abstrakcji. Nieustannie eksperymentuje, stosując oprócz tradycyjnych metod autorskie techniki i technologie. Prace mają zróżnicowane struktury. Obrazy nazywa Fragmentami z przypisanymi im kolejnymi numerami.



Zdjęcia: ©Stanisław Tomalak


09 sierpnia 2023

Dwaj Jeźdźcy Apokalipsy | Sztuka wobec zarazy i wojny


30 lipca – 31 sierpnia 2023
Pałac Hatzfeldów, Wrocław, Wita Stwosza 30
czwartki, piątki i soboty, w godz. 12-17.

Stanisław Tomalak, fragm. 584AB, fot. S. Tomalak


Artyści: Błażejewski Piotr, Dudek-Dürer Andrzej, Głuszek Andrzej, Głuszek Jerzy, Jankowska-John Barbara, Jędrzejewski Michał, Kaniowski Wojciech, Kortyka Stanisław, Kuczma Marian, Kutera Anna, Liszkowski Witold, Marchwicki Marek, Mikołajek Mariusz, Matoshniuk Olena, Motylski Janusz, Nitka Zdzisław, Nitka-Nikt Jolanta, Pietrek Tomasz, Pietrzak Michał, Promna-Pietrek Marlena, Pukocz Wojciech, Savchenko Vasy, Szczepaniak Krystyna, Szpakowska-Kujawska Anna, Tomalak Stanisław, Tynna Eugenia, Wójcik Igor,
Żelechower-Aleksiun Mira

Kurator: dr Andrzej Saj
Zdjęcia wystawy: prof. Kazimierz Pawlak
Zdjęcia z wernisażu: dr Michał Pietrzak, ASP


07 sierpnia 2023

Werszler Rafał – Papierowe rozmowy


12-20 sierpnia 2023
wernisaż: 12 sierpnia 2023, godz. 16.
Galeria Ornamental Farm Bukowiec, Robotnicza 9



25 lipca 2023

Aleksandrowicz Monika – Semiografie, a_semiografie i...


17 sierpnia – 9 września 2023
Semiografie, a_semiografie
i inspiracje matematyczne
Wernisaż: 17 sierpnia 2023, godz. 17.
Domek Miedziorytnika, Wrocław, Świętego Mikołaja 1






Aranżacja wystawy
Małgorzata Stanielewicz i Marek Stanielewicz


 


13 lipca 2023

Matoshniuk Olena – Granice | Кордони


14 lipca – 27 sierpnia 2023
Krupa Art Foundation, Krupa Gallery Bulvary
Wrocław, Księcia Witolda 11-31, pawilon 10
Wernisaż & performance Brzemię 14 lipca 2023, godz. 19.

Podczas wernisażu odbędzie się performance Brzemię, który jest częścią prezentowanej wystawy Granice | Кордони odnoszącej się bezpośrednio do traumy wojennej i aktualnych wydarzeń w Ukrainie.
Artystka buduje narrację na pograniczu malarstwa, wideo i performance, przekraczając granice blejtramu, ekranu i ciała.












07 lipca 2023

Szaleństwo rokoka. Fascynacja rokokiem na Śląsku, XVIII-XXI w.


14 lipca 2023 – 14 stycznia 2024
Muzeum Narodowe we Wrocławiu
Jubileusz 75-lecia Muzeum Narodowego


Johann Georg Platzer (1704-1761) Alegoria muzyki, ok 1730

Blisko 500 dzieł sztuki – od malarstwa, rzeźby i grafiki, poprzez złotnictwo, meble, porcelanę, ubiory i akcesoria mody, aż po fotografie, instalacje i wideo – prezentowanych jest na pierwszej w historii muzealnictwa wystawie, poświęconej sztuce rokokowej i neorokokowej na Śląsku.

Sztuka rokoka na Śląsku – na jego historycznym obszarze obejmującym także tereny znajdujące się obecnie w Czechach – była pochodną zmian politycznych, jakie nastąpiły w tej części Europy w połowie XVIII w. Skutki trzech wojen śląskich (1740-1763) doprowadziły do przejścia Śląska pod panowanie pruskie.

Rokoko wyrażało się bogactwem nowej, oryginalnej ornamentyki, idącej w parze z usubtelnieniem wyrobów, nadawaniu im mniejszych rozmiarów, bardziej intymnych, wyrafinowanych, przytulnych i gabinetowych. Wyobraźnię artystów wypełniają fantazyjne rocaille, mające jakoby swoim kształtem przypominać muszle, ale zbudowane także z elementów tzw. kogucich grzebieni, postrzępionych i rozchwianych morskich fal, ślimaków, korali „skrzydeł nietoperza”, pierzastych wici roślinnych, subtelnych dekoracji kwiatowych i kratki regencyjnej. Eksponaty pochodzą z polskich, czeskich i niemieckich muzeów oraz kościołów. Ekspozycję uzupełniają prace współczesnych artystów, dla których rokoko jest źródłem inspiracji.

Źródło: mnwr.pl


06 lipca 2023

Kahlo Frida (1907-1954) – Kolor życia


7 lipca – 3 września 2023
Muzeum Łazienki Królewskie
Podchorążówka, Warszawa, Agrykola 1



 

Frida Kahlo, Tam wisi moja sukienka, 1933, Colección FEMSA

Ekspozycja wpisuje się w przypadającą w tym roku 95. rocznicę nawiązania stosunków dyplomatycznych między Polską i Meksykiem oraz 65-lecie powstania Museo Frida Kahlo zwanego La Casa Azul. Otwarcie wystawy w 116. rocznicą urodzin artystki. Frida Kahlo, właśc. Magdalena Carmen Frieda Kahlo y Calderón (6 lipca 1907 – 13 lipca 1954). W dzieciństwie chorowała na polio, a jako nastolatka została ciężko ranna w wypadku. Przeszła kilkadziesiąt operacji, lecz jej ciało nigdy nie wróciło do pełnej sprawności. 

Artystkę ukształtowała kultura rdzennej ludności Meksyku, do której często odwoływała się w dziełach. Siłę czerpała także z bliskości z naturą. Uwielbiała spędzać czas w ogrodzie, otoczona roślinami
i zwierzętami oraz rzeźbami.