Kasińska Jolanta – Ceramiczne fascynacje

10 grudnia 2020 – 31 stycznia 2021
Muzeum Piastów Śląskich w Brzegu
Brzeg, pl. Zamkowy 1 

Wystawa z okazji 55-lecia
pracy artystycznej i dydaktycznej
pod Honorowym Patronatem
Starosty Powiatu Brzeskiego.

więcej o artystce

oprac.©kkuzborska

Więckowski Ryszard − Kreowane światłem, witraże

28 października − 31 grudnia 2020
 Wałbrzyska Galeria Sztuki BWA
Słowackiego 26, Wałbrzych

Światło jest wspaniałą materią twórczą, a obcowanie z jej magią i tajemniczością wyzwala w artyście głębokie pokłady wzruszeń – Prof. ASP dr hab. R. Więckowski.

Ryszard Więckowski studiował w PWSSP we Wrocławiu (1972-1977). Dyplom z wyróżnieniem uzyskał na Wydziale Szkła (1977). Pracę dydaktyczną rozpoczął w 1981 roku jako asystent prof. Ludwika Kiczury w Katedrze Szkła. W latach 1980-1988 związany był z hutą szkła artystycznego oraz pracownią witraży INCO we Wrocławiu. Od roku 1992 jest pracownikiem dydaktycznym w Katedrze Szkła Akademii Sztuk Pięknych we Wrocławiu, gdzie prowadzi pracownię Witraży i Szkła w Architekturze.

Artysta zajmuje się projektowaniem i realizacją witraży oraz szkła unikatowego do przestrzeni sakralnych i świeckich.

Przewód kwalifikacyjny I stopnia sztuki plastyczne w zakresie dyscypliny artystycznej wzornictwo artysta zrealizował w 1999. Był pedagogiem szkoły Opus-Art. w Sosnowcu (1997-2005), prowadził pracownię witrażu. Stopień doktora habilitowanego w dziedzinie sztuk plastycznych, w dyscyplinie sztuk projektowych uzyskał na Akademii Sztuk Pięknych we Wrocławiu (2014). Brał udział w ponad czterdziestu wystawach zbiorowych w kraju i za granicą.

zdjęcia©Jarosław Kozioł

oprac.©kkuzborska

Posłuszni natchnieniu – Tkanina artystyczna

1 grudnia – 31 stycznia 2021
Galeria Tkacka Na Jatkach
Wrocław, Jatki 19/24

Pierwsza wystawa nowo powstałej Sekcji Tkaniny Artystycznej
ZPAP Okręgu Wrocławskiego

Robert Wieczorek, Ukrzyżowanie

prof. Kazimierz Pawlak – prezes OW ZPAP napisał:

Szeroko pojęta sztuka włókna jest od kilkudziesięciu lat mocno związana z Dolnym Śląskiem i Wrocławiem. Poczynając od pierwszych plenerów tkackich w Kowarach z lat siedemdziesiątych XX wieku do tegorocznego 47. Festiwalu Sztuki Włókna, była to promocja dokonań artystów skupionych wcześniej w legendarnej Grupie Tkackiej „10 x TAK”, działającej do 1983 roku, przy Sekcji Architektury Wnętrz OW ZPAP.

Jesteśmy dumni, że pod naszym patronatem działa we Wrocławiu Galeria Tkacka na Jatkach, prowadzona przez niestrudzoną propagatorkę tej sztuki koleżankę Ewę Poradowską-Werszler. Galeria prezentuje indywidualne i zbiorowe wystawy nie tylko sztuki włókna, organizuje kiermasze i spotkania autorskie, prowadzi współpracę z galeriami w kraju i za granicą w zakresie promocji sztuki polskiej. Zarząd Okręgu od początku swojej kadencji popierał te wszystkie działania.

Cieszy fakt, że po latach sekcja Tkaniny Artystycznej znalazła poczesne miejsce w strukturach naszego stowarzyszenia, czego dowodem są podjęte ostatnio inicjatywy − nowe wystawy członków, udział w czerwcowej imprezie Jatkowisko czy przygotowanie pierwszej po reaktywacji wspólnej wystawy członków sekcji.

Czas pandemii nie sprzyja tworzeniu sztuki, przygotowywaniu i prezentacji swoich dokonań czy prowadzeniu na szeroką skalę działalności artystycznej. Doceńmy inicjatywę naszych koleżanek i kolegów. Życzmy im wytrwałości i determinacji w realizacji kolejnych projektów. Doczekania dni, kiedy bez ograniczeń spotkamy się na kolejnych plenerach, sympozjach i wernisażach.

Na wystawę mogą wejść równocześnie 3 osoby, po uzgodnieniu
telefonicznym: +48 601.718.920, hasło: wystawa

oprac.©kkuzborska

Stanisław Dróżdż – Między

Sztuka na wyciągnięcie ręki

Stanisław Dróżdż – Między

W pierwszym odcinku przedstawiamy pracę Między autorstwa Stanisława Dróżdża. Pierwotnie praca była pokazywana w jednym z pomieszczeń Galerii Foksal. Obecnie istnieje jako seria projektów, które tylko minimalnie różnią się wymiarami. Mimo że słowo „między” nie pojawia się w normalnym zapisie, cały czas je dostrzegamy. Artysta stawia pytanie, jak daleko można naruszyć tożsamość danej rzeczy, aby w dalszym ciągu można było ją rozpoznać. Przestrzeń pawilonu może być uznana za próbę wykreowania fizycznego doświadczenia, które jest rodzajem odpowiednika słowa z tytułu pracy. To, co istotne, nie znajduje się bowiem „w”, ale często „między”. W zbiorach Muzeum są tyflografika oraz trójwymiarowe opracowania dotykowe pracy.

Źródło: mocak.pl

oprac.©kkuzborska

Solniczki ze zbiorów Muzeum Żup Krakowskich

Zamek Żupny, Muzeum Żup Krakowskich
Wieliczka, ul. Zamkowa 8

Solniczka srebrna z wkładem z różowego kwarcu
W.L. Regulski, Kraków, lata 20. XX w.

Kolekcja Muzealna solniczek to prawie 1000 eksponatów. Na wystawie w Zamku Żupnym znalazły się tylko najcenniejsze i najbardziej szlachetne obiekty, reprezentujące style od gotyku po secesję i art deco. 

Więcej dzieł: muzeum.wieliczka.pl.

oprac.©kkuzborska

10. Triennale Sztuki Sacrum – Świętość natury?

Miejska Galeria Sztuki, Częstochowa 2020

Artyści: Sylwester Ambroziak, Marcin Berdyszak, Bożenna Biskupska, Rafał Borcz, Henrikas Cerapas (LT), Tomasz Domański, Jonas Gasiunas (LT), Patricia Gilyte (LT), Ryszard Grzyb, Renata Jaworska, Kielecka Szkoła Krajobrazu, Jarosław Kozakiewicz, Jarosław Koziara, Włodzimierz Kulej, Roman Kutera, Alvydas Lukys (LT), Mirosław Maszlanko, Aleksandra Mańczak, Angelika Markul, Jerzy Mierzejewski, Leszek Misiak, Neringa Naujokaite (LT), Zdzisław Nitka, Agnieszka Polska, Marlena Promna, Natalia Rybka, Zygmunt Rytka, Mariusz Stanowski, Maciej Szańkowski, Leon Tarasewicz, Egle Ulckaite (LT)

Tomasz Domański, Rudymenta, wideoperformans, 2017-2019

Ekspozycja jest konstruowana wokół kilku pytań,
 przekładających się na wątki wystawy: jak współczesna
sztuka odnosi się do aktualnych problemów związanych
z naturą: zagrożeń, ochrony, współistnienia; natura
jako temat i materia sztuki; sakralne inspiracje naturą
w sztuce; kult natury w przekazach artystycznych;
 uświadomienie wagi natury; niesamowitość natury;
natura prawdziwa czy sztuczna; natura jako religia
pierwotna. Temat wystawy ujęty w wielu artystycznych
 spojrzeniach i głosach, poprzez dzieła artystów różnych
pokoleń i dziedzin.

oprac.©kkuzborska

Łukaszewicz Barbara (1933-2020) odeszła od nas

Barbara Łukaszewicz – artystka, członkini
Związku Polskich Artystów Plastyków
zmarła 1 grudnia 2020.
W lipcu ukończyła 87 lat.

Rodzinie i Bliskim Artystki
składamy wyrazy współczucia.

Pogrzeb odbędzie się 4 grudnia 2020 o godz. 11.
na Cmentarzu Parafii Świętej Rodziny
we Wrocławiu, Sępolno, ulica Smętna.

Pierre Auguste Renoir, Chryzantemy

oprac.©kkuzborska

Zegar Słoneczny 24-godzinny

Przedmiotem konkursu na 24-godzinny Zegar Słoneczny
jest opracowanie autorskiego projektu
małej lub średniej, mobilnej formy architektonicznej.

tel. +48 692 422 717, kontakt@tworzymykrakow.org
30-102 Kraków, ul. Syrokomli 3/1
tworzymykrakow.org/zegarsloneczny

oprac.©kkuzborska

Co Jest Grane – Wydarzenia w kulturze

Wygodnie i szybko sprawdzimy,
jakie wydarzenia kulturalne planowane są
w naszym mieście, województwie, w Polsce.

Polecamy

oprac.©kkuzborska

Nowodworski Ignacy – Rzeźba

Ignacy Nowodworski pochodzi z Gdańska. Rzeźbiarz, asystent w pracowni rzeźby Instytutu Sztuki Uniwersytetu Opolskiego, specjalista ds. edukacji w Galerii Sztuki Współczesnej w Opolu. Absolwent Instytutu Sztuki Uniwersytetu Opolskiego, otrzymał dyplom z wyróżnieniem w 2005 roku. W 2018 roku zdobył tytuł doktora na Akademii Sztuk Pięknych we Wrocławiu.

W swoich twórczych poszukiwaniach wyszedł od przedmiotów znalezionych, faktur i powierzchni zmienionych przez czas. Obecnie „przedmioty gotowe” ustąpiły, pozostawiając po sobie kontrasty i zestawienia materiałów. W pracach rzeźbiarskich wykorzystuje drewno, metal, gumę, często łączy je ze sobą. Bardzo ważne miejsce w jego twórczości zajmują wyginane z drutu lub spawane ażurowe struktury. Działania strukturalne pojawiają się również na powierzchni rzeźb. W jego twórczości przeplatają się motywy człowieka i zwierzęcia, współistnienia dwóch odmiennych światów i relacji między nimi.

https://galeriam.com/artysci/ignacy-nowodworski

oprac.©kkuzborska