2021-01-21

Staniszewska-Kasińska Jolanta − Ceramiczne fascynacje


10 grudnia 2020 – 28 lutego 2021
Muzeum Piastów Śląskich w Brzegu, pl. Zamkowy 1

Wystawa z okazji 55-lecia pracy artystycznej i dydaktycznej pod Honorowym Patronatem Starosty Powiatu Brzeskiego w ramach Jubileuszu 75-lecia (1946-2021) Okręgu Wrocławskiego Związku Polskich Artystów Plastyków

Kurator wystawy: wicedyrektor Anna Techmańska


Koncerto grosso, porcelit, 40×40, fot©P.Kuzborski

O artystce

Jolanta Staniszewska-Kasińska urodziła się w Kownie na Litwie w rodzinie ziemiańskiej. Ojciec Stanisław Staniszewski był rzeźbiarzem, pracował w kamieniu i brązie. Zmarł w wieku 42 lat. Matka pochodziła z rodziny Chrystowskich herbu Kościesza. W rodzinnych kronikach i herbarzach litewskich początek rodu notowany jest od 1662 roku. Losy Chrystowskich związane były z Litwą i Kresami Wschodnimi. Członkowie kolejnych pokoleń to przeważnie posiadacze majątków ziemskich, ale byli też wojskowi wysokiej rangi i duchowni. Dwór Chrystowskich mieścił się w Szatyjach. Majątek Szatyje do 1939 roku był ośrodkiem kultury polskiej na Litwie. Kontynuację sztuki rzeźby po ojcu artystka odnalazła w ceramice unikatowej. Ukończyła Akademię Sztuk Pięknych w Poznaniu poprzedzoną liceum sztuk plastycznych i studiami pedagogicznymi we Wrocławiu. Po studiach zajmowała się malarstwem – głównie ściennym, grafiką użytkową oraz dydaktyką. Od lat 80. XX wieku zajmuje się ceramiką unikatową. 

Otrzymała wiele nagród, w tym:

2017 – Nagroda Marszałka Województwa Dolnośląskiego za całokształt pracy artystycznej

2006 – Srebrny Medal Gloria Artis Zasłużony Kulturze za całokształt pracy twórczej i dydaktycznej

1989 – I Nagroda na Biennale Sztuki Użytkowej, Katowice

1989 – II Nagroda Ministra Oświaty i Wychowania za osiągnięcia dydaktyczne

Powódź, 2008, z cyklu Żywioły, dyptyk, porcelit, 100×140, fot©kk 

Wystawy

I. Indywidualne ostatnie wystawy ceramiki unikatowej

XII 2020 − II 2021 – Ceramiczne fascynacje, Muzeum Piastów Śląskich, Brzeg

2018 − Między ciszą a dźwiękiem, Klub Muzyki i Literatury, Wrocław

2017 − Symfonie II, Galeria Sztuki Wspo łczesnej Na Nankiera, Wrocław

2016 − Symfonie I, Muzeum Porcelany, Wałbrzych

2011 − Formy czasu, Międzynarodowe Centrum Ceramiki, Bolesławiec

II. Indywidualne wystawy w latach 1986-2008

Polska: Warszawa, Kraków, Gdynia, Świdnica, Oleśnica, Kłodzko, Opole, Zgorzelec Wrocław (1986, 1987, 1988, 2000, 2001, 2005, 2007, 2008)

Niemcy: Wiesbaden, Frankfurt nad Menem, Offenbach, Edewecht, Oldenburg

III. Udział w wystawach zbiorowych, wybrane

2018 – A my po ESK. Ekspresja, struktura, kolor, wystawa dolnośląska ZPAP, Muzeum Architektury we Wrocławiu

2014 – Linia życia, wystawa ogólnopolska ZPAP, Łódź

2011 – Po setce – 100-lecie ZPAP w Polsce i 60-lecie we Wrocławiu, Arsenał

2001 – Dolnośląska Wystawa Sztuki – Ceramika, Arsenał, Wrocław

1998 – Wystawa z okazji powstania ZPAP, Arsenał, Wrocław

1995 – Międzynarodowy Festiwal Ceramiki, Mino, Japonia

1994 – Biennale Sztuki Sakralnej, Gorzów

1993 – Bruksela, Belgia

1992 – Galerie Rathaus, Wiesbaden

1990-1995 – Poplenerowe: Słupsk, Bolesławiec, Jelenia Góra, Wrocław

1989 – Biennale Sztuki Użytkowej, Katowice

1989 – Biennale Polskiej Ceramiki, Wałbrzych, Książ

1988, 1990 – Międzynarodowe Biennale Ceramiki Artystycznej, Vallauris

1986 – Zaporoże, Ukraina

1985 – Targi Sztuki lnterArt, Poznań

1985 – Okręgowa wystawa ZPAP, Kościół Świętego Marcina, Wrocław

1985 – Landau, Nadrenia, Niemcy



oprac.©kkuzborska

Akulturacja


Akulturacja, określenie zastosowane przez J.W. Powella w latach 80. XIX w. na oznaczenie procesu zapożyczeń kulturowych; upowszechnione w latach 20. i 30. XX w. w amer. antropologii kulturowej (M.J. Herskovits, R. Redfield, R. Linton, A.L. Kroeber)

Akulturacja oznacza proces jakościowych i wieloaspektowych zmian kulturowych wywołanych kontaktem odmiennych systemów kulturowych w sytuacji ich ciągłej i bezpośredniej konfrontacji, prowadzący do stopniowych przekształceń w jednym lub we wszystkich wchodzących w interakcję systemach.

Przekształcenia te polegają na adaptacji obcych treści do własnej kultury (dyfuzja kulturowa), eliminacji niektórych treści rodzimych, modyfikacji elementów pozostałych i tworzeniu treści synkretycznych, co w efekcie prowadzi do wzrostu podobieństw i zmniejszania się różnic w kontaktujących się systemach.

Proces akulturacji może zatrzymać się na etapie modyfikacji jednego z systemów, może doprowadzić do powstania nowej pod względem jakościowym kultury lub do dekulturacji, tj. dekompozycji i upadku systemu wskutek zaniku istotnych treści rodzimej tradycji.


Źródło: Encyklopedia PWN


2021-01-19

Pomiędzy [w dobie Covid 19] / Between [in the era of Covid 19]


30 października 2020 – 27 lutego 2021
Galeria FOTO-GEN
Ośrodka Kultury i Sztuki we Wrocławiu


Artyści: Tomasz Bajer, Angelika Dolińska, Dominik Gralak, Justyna Lach, Patrycja Stanaszek.
Film prezentuje interesujący dialog kuratora wystawy prof. Andrzeja P. Batora z Witoldem Liszkowskim.
Więcej o wystawie: Pomiędzy

Realizacja wideo: DVJ Mniamos

oprac.©kkuzborska

2021-01-17

Liszkowski Witold – Fluktuacje: Sztuka Osobista


20 marca – 9 kwietnia 2021. Galeria FOTO-GEN
Ośrodka Kultury i Sztuki we Wrocławiu
pl. bpa Nankiera 8, Wrocław

Prezentacja archiwalnych oraz premierowych,
powstałych specjalnie na tę wystawę cykli fotograficznych,
obiektów i instalacji fotograficzno-malarskich.

Kuratorzy: Andrzej Saj, Manfred Bator

Witold Liszkowski – artysta sztuk wizualnych. Zajmuje się malarstwem, rysunkiem, happeningami i działaniami intermedialnymi. Jest absolwentem Akademii Sztuk Pięknych we Wrocławiu. W 1979 roku otrzymał dyplom pod kierunkiem profesora Jana Jaromira Aleksiuna (grafika) i profesora Konrada Jarodzkiego (malarstwo). W 1979 roku otrzymał medal im. Andrzeja Wróblewskiego – odznaczenie przyznawane studentom szkół artystycznych. W latach 1977-1980 działał w grupie twórczej Sztuka i Teoria, łącząc praktykę artystyczną z refleksją natury filozoficznej. Od 1995 tworzy cykle malarskie i rysunkowe Struktury osobiste, instalacje malarskie Pokoje sztuki oraz pokazy i projekcje multimedialne Sztuka zjawiskowa oraz pokazy i projekcje multimedialne. W latach 1977-2006 prowadził autorskie wykłady w Wyższym Studium Fotografii AFA we Wrocławiu, w latach 2006-2009 w Akademii Sztuk Pięknych we Wrocławiu. Od 2004 jest członkiem Zarządu Związku Polskich Artystów Plastyków Okręgu Wrocławskiego. Jest autorem ponad osiemdziesięciu indywidualnych wystaw i pokazów multimedialnych w Polsce i za granicą. Stypendysta Ministerstwa Kultury i Sztuki (1997) oraz Zarządu Województwa Dolnośląskiego (2008). Uczestniczył w wielu festiwalach artystycznych, m.in.: Festiwal Teatru Otwartego, Międzynarodowy Festiwal Wratislavia Cantans, Nowe Horyzonty, Dolnośląski Festiwal Sztuki.

Być wolnym to móc nie kłamać – A. Camus

oprac.©kkuzborska

2021-01-14

Gerczuk-Moskaluk Ewa (1947-2021) nie żyje


Artystka zmarła 14 stycznia 2021.
Ukończyła studia na Wydziale Ceramiki i Szkła w Pracowni Ludwika Kiczury w Państwowej Wyższej Szkole Sztuk Plastycznych; Akademia Sztuk Pięknych im. E. Gepperta we Wrocławiu. Dyplom 1973.
W 1981 roku zatrudniona jako projektantka w Hucie Szkła Kryształowego Sudety w Szczytnej Śląskiej, gdzie tworzyła szkła użytkowe oraz unikatowe. 
Za swoje prace otrzymywała liczne nagrody i wyróżnienia. Jej szkła znajdują się m.in. w kolekcji Muzeum Narodowego we Wrocławiu.

Prace artystki

Wazony, proj. Ewa Gerczuk-Moskaluk, Huta Szkła Kryształowego Sudety,
2 poł. lat 70. XX w.

oprac.©kkuzborska

2021-01-13

Górka Wojciech – Jest takie miasto...

 
20 listopada 2020  2 lutego 2021
Klub Muzyki i Literatury we Wrocławiu


W czasie, gdy zabroniono nam nawet wstępu do lasu, z upodobaniem wędrowałem myślą po ulicach i placach miasta, którego urodę odkryłem zupełnie niedawno podczas kilkudniowego pleneru malarskiego zorganizowanego przez p. Jerzego Tandeckiego i miejscowy Ośrodek Kultury. Był to dłuższy i jakże ważny przystanek na trasie moich trwających od lat podróży, znaczonych malarskimi notatkami. Przekonałem się naocznie, że doznania, jakich często szukamy gdzieś w odległych zakątkach, czekają na nas wręcz za progiem. Wystarczy tylko odrobina uważności. Spoglądam na to miasto z zachwytem, któremu towarzyszy zakłopotanie, że tak późno je poznałem. Świdnico, jesteś piękna! Wojciech Górka Dolnoślązak z urodzenia i z wyboru. Artysta urodził się w Jeleniej Górze, ukończył Liceum Plastyczne i Państwową Wyższą Szkołę Sztuk Plastycznych we Wrocławiu. Mieszka i tworzy we Wrocławiu i w Limanowej, w Beskidzie Wyspowym. Pokazuje swe prace na licznych wystawach indywidualnych, uczestniczy w plenerach malarskich. Jest byłym, długoletnim członkiem ZPAP.

2021-01-10

Rzeźba w przestrzeni publicznej – 2021



Centrum Rzeźby Polskiej w Orońsku pod patronatem Ministra Kultury, Dziedzictwa Narodowego i Sportu inauguruje program
Rzeźba w przestrzeni publicznej dla Niepodległej – 2021

Działania służące realizacji celów programu, możliwe do dofinansowania w 2021 roku, to zwłaszcza realizacja projektów współczesnych odpowiadających na potrzeby lokalnych społeczności, spełniających wysokie kryteria artystyczne, ogólnie dostępnych w przestrzeni publicznej. Projekty powinny na trwałe wpisywać się w kontekst formalny i kulturowy miejsc, w których będą lokowane. W ramach programu możliwy jest również wykup depozytów rzeźb gotowych, realizacja odlewów gipsów artystów polskich i zagranicznych, ewentualnie projektów rzeźb, będących w posiadaniu muzeum lub instytucji partnerskiej, które wnioskodawca zamierza pozyskać w celu umieszczenia w przestrzeni publicznej – zewnętrznej i wewnętrznej ze stałym, nieograniczonym dostępem dla publiczności, np. w parkach rzeźby, foyer, lobby, na dziedzińcach siedzib instytucji użyteczności publicznej, w tym instytucji kultury, uczelni, a następnie posadowienie/instalacja wymienionych obiektów w przytoczonych przestrzeniach. Stulecie odzyskania niepodległości stanowi tutaj symboliczną klamrę czasową dotyczącą czasu powstania dzieł przeznaczonych do ewentualnego wykupu.


oprac.©kkuzborska

2020-12-24

Święty Mikołaj u Artystów Seniorów


Lilianna Borowska i Zuzanna Golec-Kociołek
wręczały mikołajowe paczki artystom seniorom.
Były miłe spotkania i wiele radości.

6 grudnia 2020

2020-12-22

Rubens Peter Paul – Pokłon Trzech Króli

Szczęśliwych, zdrowych i rodzinnych
świąt Bożego Narodzenia 2020.
Obraz Rubensa powstał około 1609,
gruntownie przemalowany (1628-1629),
olej na płótnie, 355,5×493 cm
Muzeum Prado, Madryt

2020-12-18

Kaczmarek Tadeusz (1937-2006) – Pastele


Białe róże, 2004, 50×70

Autoportret, 1982, 37×47

Barwy życia, 1987, pastel, 31×21,5
Akt I, 2004, 50×70

Śnieżne Kotły – Karkonosze, 2004, 70×50

Konie I, 2006, 50×30

oprac.©kkuzborska

2020-12-15

Jolanta Kasińska − Plakat wystawy

Ceramiczne fascynacje
wystawa z okazji 55-lecia pracy
artystycznej i dydaktycznej
10 grudnia 2020 – 31 stycznia 2021
Muzeum Piastów Śląskich
Brzeg, pl. Zamkowy 1

oprac.©kkuzborska

2020-12-12

Liszkowski Witold – Struktury Osobiste


Cztery wielkoformatowe obrazy artysta zrealizował z okazji 40-lecia działalności twórczej (1979-2019) w ramach stypendium Funduszu Popierania Twórczości




Obrazy o wymiarach 180×180 cm zrealizowano w czarno-białej i szarej tonacji barwnej. Natomiast każdy obraz składa się z czterech modułów o wymiarach 90×90 cm.
Wielkoformatowe obrazy są kontynuacją cyklu Struktury Osobiste. Abstrakcje odwołują się do swoistej kosmogonii i intuicyjnej energii wewnętrznej autora.
Znaczone są na płaszczyznach światłocieniowego
obrazu subtelnym piórkiem graficznym. Labirynty i skłębienia kreskowo-liniowe podporządkowane są intuicji i emocjom autora, ale mają również własny swoisty porządek, podobnie jak cała otaczająca nas natura.

Artysta ukończył Akademię Sztuk Pięknych we Wrocławiu im. Eugeniusza Gepperta we Wrocławiu – Wydział Malarstwa, Grafiki i Rzeźby (1979). Dyplom Pytania zrealizował w Katedrze Grafiki u profesora Jana Jaromira Aleksiuna. Promotorem pracy dyplomowej był profesor Konrad Jarodzki. Artysta jest członkiem Związku Polskich Artystów Plastyków Okręg Wrocławski oraz kilkukadencyjnym członkiem Zarządu.

liszkowski.witold@artwroc.com

oprac.©kkuzborska

2020-12-11

Wajda Antoni – Kot inwestycyjny

5-31 grudnia 2020
Galeria Sztuki Tętno
Wrocław, Jatki 12-13

Zdjęcia z zasobów galerii Tętno.
Galerię prowadzi Anna Gałuszka
– artystka, członkini ZPAP.

oprac.©kkuzborska